Mēs zinājām, ka cilvēkiem tas nepatiks, sakaMelnā valsts, jauns ceļšir Lūiss Evanss. Un [tagad] es zināt ka cilvēkiem tas nepatiks.
Tas neizklausās kā zvanošs apstiprinājums Skudras no turienes , nesen izdotais otrais albums no britu seksteta. Taču saksofonists pareizi apgalvo, ka tas ir labākais, ko viņi jebkad ir darījuši — nobriedušāks dziesmu cikls, kas paplašina 2021. gada emocionālo diapazonu. Pirmo reizi .
iesūdzēt tiesā manu frotē vecumu
Ja šī izslavētā debija lielā mērā bija balstīta uz klusu runājošu-dziedošu snarku un post-panka rifiem, Skudras bieži vien ir spilgts un ar atvērtām rokām, nolaižoties kaut kur starp grezno art-roku un Arcade Fire izmēra kamerpopu. Viņiem vienmēr ir bijis stils — tagad viņiem ir sirds.
Viens no otrā albuma galvenajiem mērķiem bija izpētīt, pirmkārt, vairāk emociju, stāsta basģitārists Tailers Haids. Aulamagna pāri Zoom, satverot sauju apelsīnu un kurkumas šāvienu. (Viņa piebilst, ka paaugstinot C vitamīnu.) Pirmais albums, manuprāt, iet pa ļoti šauru ceļu. Un veids, kā tas radīja šīs emocijas, bija tikai ar šoku, tūlītējiem instrumentiem, ko jūs izmantotu mūzikā, lai liktu cilvēkiem justies wow! vai buu! [ Smejas. ] Bet ar šo albumu mēs domājām: 'Kā mēs varam radīt spriedzi bez ģitāras dauzīšanas vai deformācijas pedāļa dauzīšanas?'
Lai atbildētu uz šo jautājumu, grupa beidzās 2021. gada janvārī — vienu mēnesi iepriekš Pirmo reizi nāca klajā — lai atmestu jaunus materiālus, pat izmantojot dažas ambiciozas idejas (tostarp 12 minūšu episkās basketbola apavus), kas radušās vismaz divus gadus senā pagātnē. Tajā vasarā viņi devās uz Vaitas salu un ierakstīja Chale Abbey Studios, kur bundzinieks Čārlijs Veins sauc par 15 viduslaiku mūku spokiem. (Viņš saka, ka bija daudz daudzināšanu.)
Kritiskā informācija par Pirmo reizi joprojām virpuļoja, taču viņi nejuta nekādu spiedienu, lai to sasniegtu — galu galā ir viegli izvairīties no otrā kursa kursa lejupslīdes, kad turpinājums izklausās kā cita grupa.
Mēs noteikti domājām par to: 'Kāpēc tas bija labi?' piebilst Evans. Bet mēs patiešām neiedziļinājāmies šī albuma ierakstīšanā vai rakstīšanā, domājot: 'Kā mēs varam panākt, lai tas iegūtu iepriekšējā albuma priekšrocības?' Mēs visi bijām tik pārliecināti par šo albumu, ka tas bija labākais, ko jebkad esam darījuši. . Mums bija vienalga. Es zinu, ka būs cilvēki, kuriem ļoti patika pirmais albums, kuriem šis vispār nepatiks. Un tas ir labi, jo tā ir pavisam cita lieta.
Directrendz tīrā vērtība
Aulamagna runāja ar Evansu, Haidu un Veinu par viņu muzikālo izaugsmi un šo cerību pārsniegšanu. (Nedēļu vēlāk Evanss, Lūiss un ģitārists Lūks Marks devās uz tālāko tālummaiņu, lai uzrunātu istabā esošo ziloni: izbraukšana grupas vadošā vokālista Īzaka Vuda, dažas dienas pirms albuma izdošanas. Tālāk ir sniegta šo divu sarunu saīsināta versija.)
Aulamagna: Vai kādu laiku biji nojauta, ka Īzaks vēlas pamest grupu?
Veins: Kad mums bija pirmā tērzēšana ar jums, mēs zinājām, ka Īzaks vairs nebūs daļa no grupas. Mēs gaidījām, kad viņš sagatavos to, ko viņš gribēja teikt. Es domāju, ka tas bija tikai godīgi, ka tas nāca no viņa vārdiem, nevis no intervijas vai kaut kā cita, ko viņš nevarēja kontrolēt. Lai gan esam zināmi jau kādu laiku — un acīmredzot ir bijusi diezgan intensīva nedēļa, īpaši gatavošanās albumam —, mums ir bijis laiks samierināties ar to un sajust milzīgu atbalstu katrā. cits. Mēs esam pavadījuši diezgan daudz laika viens ar otru, kas, lai arī tas ir skumji, vienlaikus ir bijis diezgan jauki.
chris laimbeer
Paziņojumā, ko publicējāt, jūs minējāt, ka jau esat strādājis pie jauna materiāla. Ko tu man par to vari pastāstīt?
Atzīmēt: Es nedomāju, ka būs tik atklājoši vai interesanti apspriest šo materiālu, taču mēs ar Īzāku tomēr plānojām strādāt pie tā. Bija jēga sākt to darīt tagad starp mums sešiem. Tas ir pilnīgi jauns materiāls. Mēs esam veidojuši dažas Taileres dziesmas, kuras viņa izpilda solo — tās pielāgojām un skatījāmies, kā tās darbojas grupas veidošanā, izdomājām mūsu sešu dinamiku un redzējām, vai tā ir tāda pati kā iepriekš. Mēs cenšamies kopā savākt daudz mūzikas. Mums šķita svarīgi turpināt spēlēt kopā, cik drīz vien iespējams, pat privāti — arī tāpēc, ka mēs vēlamies kādā brīdī spēlēt šovus. Tāda sajūta, ka kaut kas jāgaida, pie kaut kā jāstrādā. Vēl ir agrīnas dienas.
Acīmredzot, kad jūs zaudējat dziedātāju, tas ir radikālas izmaiņas mūzikas prezentācijā. Vai jūs joprojām mēģināt izdomāt, kurš dziedās tiešraidē? Un kā ar rakstīšanas procesu? Jebkurā gadījumā šī ir ļoti sadarbības grupa, kas ir laba lieta.
Haids: Tas joprojām ir ļoti svaigs, tāpēc sīkāka informācija par šo lietu joprojām nav apspriesta. Un, godīgi sakot, ja runa ir par mākslinieka veidošanu jebko, jebkura ideja vai galamērķa izjūta vienkārši novājina jūs no spējas radīt visu, kas tas ir. Mums ir ļoti svarīgi, lai nebūtu šīs diskusijas un tikai [koncentrēties uz mūziku]. Viena lieta, ko esam iemācījušies no tā, kas notika ar Īzāku, ir tas, ka ir patiešām svarīgi dalīt slodzi. Jāatgādina, ka, dodoties uz koncertu, cilvēks, kurš dzied, iegūst pilnīgi atšķirīgu pieredzi nekā pārējai grupai. Jūs nevarat vienkārši izklaidēties — pastāv šis spiediens, ko neviens cits ar jums nedala.
Mēs vēl nezinām, kā tas izklausās. Pašlaik mēs tikai strādājam pie manām dziesmām, jo man ir šīs dziesmas, un es gribēju — un mēs visi vēlējāmies — dzirdēt, ko Black Country varētu ar tām darīt. Tas ir aizraujošākais Black Country: kāds atnes dziesmu vai skeletu, un mēs visi kopā aizvedam to pasaulē, kuru neviens no mums sākotnēji nebūtu varējis iedomāties. Mēs nevaram atbildēt uz šo jautājumu, jo tāda ir Black Country būtība — kas zina, kas notiks? Es zinu tikai to, ka jūs dzirdēsit daudz dažādu balsu, un tas būs vēl vairāk sadarbības. Es nezinu, varbūt mēs būsim nākamais Fleetwood Mac. [ Smejas. ] Tas ir tāds ētoss, kāds mums vienmēr ir bijis. Mēs atveramies skaidrāk un vēl vairāk sadarbojamies un dalām slodzi. Tas ir virziens, kurā mēs vienmēr gatavojāmies iet.
Šķiet, ka ikvienam mūzikas kritiķim patika pirmais albums — tas bija visos šajos 10 labāko sarakstos. Vai esat sekojis līdzi visai ažiotāžai vai mēģināt to bloķēt?
Veins: Es domāju, ka mums visiem patīk mēģināt un pievērst tam zināmu uzmanību. Mēs zināmā mērā esam lietas kursā par notiekošo — nebija cita taustāma veida, kā noskaidrot, vai cilvēkiem tas patīk vai nē, jo mēs nevarējām nospēlēt nevienu izrādi. Bet parasti jūs vienkārši cenšaties turēt no tā zināmu attālumu, jo pretējā gadījumā tas vienkārši sabojā visu, ko mēģināt darīt tālāk.
Es domāju, ka tas ir arī daļa no iemesla, kāpēc mēs gribējām pēc iespējas ātrāk izdot šo otro albumu: mēs negribējām, lai pirmā albuma sajūta mūs pārņemtu ļoti ilgu laiku. Turklāt mēs ne vienmēr atradāmies vienā vietā muzikāli. Mēs bijām rakstījuši visas dziesmas pirmajam albumam diezgan sen, un mēs to ierakstījām, un tas bija aizkavējies. Un tad, kad tas iznāca, mēs jau bijām paveikuši otrā albuma mēģinājumus, tāpēc mēs nebijām pat tur vairs.
Tā kā tik daudziem cilvēkiem patīk šis pirmais albums, vai jums tas vispār bija prātā, kad rakstījāt jaunas lietas, piemēram, kas cilvēkiem tik ļoti patīk šajā albumā? Kā mēs panācām, ka zibens iespēra pirmo reizi?
Evans: Es negaidu, ka [fani] pēkšņi iepatiksies cita veida mūzika vai pēkšņi mainīs savu viedokli pirmā albuma dēļ, kas viņiem patika. Mēs bijām tik pārliecināti, ka tas ir patiešām labi. Būs arī kritiķi, kuriem tas nepatiks, jo tas nav kā pirmais albums — tas nepaceļ to jaunā līmenī. Tas iet citā virzienā. Un es domāju, ka tas ir labi. Patiešām, nemēģinot izklausīties pārāk nihilistiski, visa lieta ir kaut kā muļķīga — šī cerība, ka tad tev jāiet un jāpiespiež tas, ko darīji iepriekš, ka tev ir jādomā: Labi, kā mums gāja. vai tiešām labi, šajā iepriekšējā? Reaģēsim uz to.
Mēs nedomājam par to, lai iegūtu pirmo kritiķu atzinīgi novērtēto albumu. Tas ir tikai kāds nejaušs cilvēks, kurš saka, ka viņiem ļoti patika kaut kas, ko jūs darījāt. Tas nav tik piepildoši kā slimas mūzikas veidošana. Un mēs esam izveidojuši slimu albumu. Visu laiku mēs zinājām, ka tas ir savādāk. Mēs to iedziļinājāmies, piemēram, mums ļoti patīk. Tas ir slimi. Pat ja cilvēkiem tas nepatīk, cilvēkiem tas patiks pēc trim gadiem, kad viņi būs aizmirsuši par pirmo albumu. Cilvēkiem, kuri nav dzirdējuši mūsu pirmo albumu, tas patiks. It kā mēs būtu jauna grupa, kas veido šo albumu.
gordon clapp tīrā vērtība
Šķiet, ka ir jauna grupa, kas pēta progresīvā roka ideju — izmanto dažas no šīm ietekmēm un ievieš tās. Vai Kenterberijas aina jūs ietekmē?
Evans: Jā, noteikti — savā ziņā. Es īsti nevarēju nosaukt nevienu [no tiem] māksliniekiem, no kuriem mēs esam tieši iedvesmojušies. Taču Kenterberijas skatuves pieeja mūzikai ir līdzīga. Tas ir gandrīz mazliet tweets, mazliet jautrs, neuztverot sevi pārāk nopietni, taču tā ir arī diezgan detalizēta mūzika — un veids, kā savijas daudz dažādu instrumentu, arī ir diezgan proggy lieta. Neskatoties uz to, ka neatrodaties progr vai Kenterberijas skatuves skaņu pasaulē, teorētiski tā ir. Mums ir melodija, kas mums ir kā septiņi kazoos — muļķīgas idejas, kas cilvēkiem radās 60. gadu beigās un 70. gados, ko jūs varētu dzirdēt un līdzināties: Kāpēc viņi tā ir darījuši? [ Visi smejas. ]
Lūis, es zinu, ka Marka tēma tika rakstīta tavam onkulim, kurš nomira no COVID-19. Vai jūs varētu runāt par šīs dziesmas salikšanu? Esmu pārliecināts, ka tas jums bija spēcīgs brīdis.
Evans: Tas bija rakstīts dienā, kad mans tēvocis nomira. Patiesībā tā bija diena pirms pirmā albuma iznākšanas — 2021. gada ceturtajā februārī. Es tikko biju ieguvis tenora saksofonu apmēram nedēļu iepriekš. Tajā dienā tas tikko bija iznācis no darbnīcas, un es gāju mājās. Mans tētis man piezvanīja, ka viņš ir miris. Es tikko devos mājās un pirmo reizi spēlēju uz saksfona, un tas bija patiešām jauki — es to uzrakstīju uzreiz. Tā ir vienīgā dziesma, kurā īsti nevienam nebija teikšanas — es uz to nebiju uzstājīgs, taču visi man deva iespēju izklausīties tādu melodiju, kādu es to vēlos, jo tā acīmredzami ir diezgan personiska. Bet ierakstīšanas process galu galā viņam bija patiešām interesants. Mēs diezgan daudz eksperimentējām ar to, ko varētu darīt, jo tajā ir tik daudz vietas. Šeit valda šis klusums, kurā var dzirdēt istabas skaņu — jūs dzirdat, kā es nospiežu klavieru pedāli, lai sāktu spēlēt. Jūs dzirdat sēdekļu čīkstēšanu. Tā ir diezgan atmosfēriska lieta. Mēs to ierakstījām un bijām tik apmierināti ar to.
Bet starp albuma pabeigšanu un iestāšanos to pareizi miksēt, daļa no manis domāja: vai viņam tiešām būtu patikusi šī dziesma? Jo viņš bija ļoti, ļoti trakulīgs, kaitinošs skotu vīrietis, kuram patīk labi pavadīt laiku: dusmoties un dejot. Viņam patika Prodigy un tamlīdzīgi. Vai, piemēram, Garija Numena lielākajam fanam patiks šī dziesma? Es domāju: “Mums ir jāpanāk, lai tajā būtu kaut kas mazliet smieklīgs. Viņš mēdza man sūtīt šīs balss notis, kad bija piedzēries, un tās vienkārši izdvesa dīvainas skaņas. Tāpēc es beigās ievietoju vienu no tiem — es domāju, ka viņam tas patiks, ja tas nebūtu pārāk skumji un skumji. Visa šī ģimenes puse patiešām lepojas ar to, ka tā ir. Esmu patiesi priecīgs, ka man ir iespēja viņu atcerēties, jo viņš bija milzīgs grupas fans, milzīgs manis un visa tā, ko es darīju muzikāli, atbalstītājs.